El Telégrafo | Noticia

Memorias del subdesarrollo (Tomás Gutiérrez Alea, 1968) es, sobre todo, una película que contribuye a la construcción de un “modo” cinematográfico latinoamericano. Sin llegar a desconocer o a irrespetar el pulso singular de su director –que en este caso adapta una novela homónima del también cubano Edmundo Desnoes- la cinta coincide con las tentativas más sobresalientes de la cinematografía del hemisferio sur, como las del Cinema Novo brasileño de Glauber Rocha o la obra sesentera del boliviano Jorge Sanjinés. Aquello que, entrada la segunda mitad del siglo XX, se conoció como Nuevo Cine Latinoamericano o Cine Imperfecto. Y esto se debe a que Memorias del subdesarrollo es una apuesta entre sociológica y artística por descifrar una identidad contradictoria, escindida y preñada de traumas históricos: la cubana, en particular, y, por qué no, la latinoamericana. De allí que la película tenga un intenso dejo a documental.

A partir de las reflexiones y la vida de Sergio (Sergio Corrieri), un burgués que tras la  revolución de 1959 se resiste a dejar la isla, el concepto de subdesarrollo se va diseccionando de manera tan audaz y certera, que de no ser por el excelente guión –en el que también participó Desnoes- y la honestidad intelectual de las afirmaciones que allí aparecen (El crítico David Elliot define la cinta como “orgánicamente honesta”), la propuesta de Gutiérrez Alea terminaría siendo un regodeo grandilocuente y pretencioso. Una obra derrotada por la ambición de su propio planteamiento. Pero el cineasta emerge victorioso, con una resolución formal en la que muestra lo aprendido de la Nueva Ola francesa (Leo Brower se encarga de una banda sonora en algunos tramos deliciosamente edulcorada, en otros, experimental). De hecho, es en Francia donde, quizá, la película cosecha sus críticas más elogiosas. En 1974, Louis Marcorelles, crítico de Le Monde, expresó: “Con más autenticidad que Antonioni por esa misma época, con un estilo de gran refinamiento plástico y una absoluta libertad narrativa, Alea nos muestra la soledad y el desamparo de aquellos que deciden permanecer al margen de la historia.”.

Así como en Tres tristes tigres Guillermo Cabrera Infante busca el nervio de una Cuba que, agazapada, late bajo el arquetipo idílico, bajo la postal de playas taladradas por el sol y cabarets como el Tropicana; en Memorias del subdesarrollo Tomás Gutiérrez Alea logra un incisivo análisis de lo que hay detrás de la retórica revolucionaria y contra-revolucionaria, desde la experiencia de vida de un personaje difícil de encasillar. Un burgués que odia a los burgueses, pero que no llega nunca a colgarse el membrete de revolucionario.

Alea es un director que ha hecho cuajar una obra en la que se constata un preciso equilibrio entre su compromiso con la Revolución y, al mismo tiempo, con uno de los rasgos esenciales del discurso artístico genuino: marcar una distancia, una independencia crítica, respecto del poder político. “Fresa y Chocolate” (1993), quizá su cinta más conocida, es también prueba de ello.

Este mes, en el marco de un festival de películas cubanas, el MAAC Cine presentará estas “Memorias”. Lástima que sea solo un día (el 18, a las 16:30). Pero ojo, avisamos con tiempo.